模型汽車怎麼拍出真實的感覺

❶ 汽車攝影指南 ｜內飾拍不好，你可能沒有用上它（下）

下一期：汽車動態的拍攝

TheEnd

本文來源於汽車之家車家號作者，不代表汽車之家的觀點立場。

❷ 新手必須掌握的7個微距攝影技巧

一花一世界，一樹一菩提，微小的世界同樣精彩，下面是我為大家搜集整理出來的有關於新手必學：微距攝影的幾個技巧，希望可以幫助到大家！

新手必須掌握的7個微距攝影技巧

1、先熟悉自己所擁有的攝影器材

我認為，並不需要大量器材和配件才會獲得一張良好的照片，而最重要的應該是熟悉自己的攝影器材，尤其是新手，一開始預期盲目去追求專業級的昂貴器材，倒不如先從練習中好好認識自己手上所擁有的器材，嘗試拍攝更多以累積經驗。當自己器材使用得心應手時，才會在拍攝時得到好的照片。

多用微距鏡頭反復練習

改善Tips：

最初的時候大家可能會遇到對焦上的問題，因為從取景器中難以尋找目標，在對焦時又遇上手抖的困難，最後發現拍出來的照片都不夠銳利。其實，只要了解並嘗試解決自己的過錯，從中反復練習才可以變得有自信，就可以拍出好照片了。

2、了解光圈的運作

可能有人認為大光圈才能拍攝美觀的微距圖片？未必一定。我認為學習拍攝微距應該首先要去學習光圈的運作，因為景深不單只看其深淺程度，亦是一個常用的微距構圖工具。因為大家先要知道自己拍攝甚麼題材和主體，未必一定要追求光圈「有多大就用多大」。

就像這張照片，如果是拍攝花蕊的話當然沒問題，但如果是想拍攝整朵花的話，光圈開太大來對准花蕊，就可能會令花瓣模糊了。

改善Tips：

如果使用太大光圈影微距可能只對焦到昆蟲的頭部或者尾部，不能對焦到整個昆蟲，最後只能得出一張突顯不到昆蟲整個身體的照片（除非你想刻意突出頭部的對焦和特寫啦）。拍攝花卉的話也有機會只對焦到其中一塊花瓣，因此不一定要「有大用大」。

3、專注於最美麗的一刻

「決定性的瞬間」常常聽到，原來在微距攝影中也有這一環。大師認為如果集中精神於一刻，當你判斷到一個很好的時機，按下快門就可以影到一張美好的照片。但如果你沒有判斷到好的時機，或慢了一步，就自然不能拍攝到好的照片。

捕捉昆蟲最精彩的圖像瞬間

改善Tips：

大家專注拍攝之餘，也不要忘記對周圍環境的忽略。一旦發現適合拍攝的主體，大家就應盡量嘗試捕捉主體不同的動作和美態，而拍攝昆蟲等難度可能更高，一來可能會嚇跑它，二來我認為拍攝動態主體要捕捉到優雅的動作一刻也並非易事。

4、在一個沒有計劃的情況下拍攝

有時作為攝影師，大家在拍攝之前可能都已經計劃好想要拍什麼主題，到哪裡拍攝等等，以方便知道自己需要帶上甚麼工具和器材，一切准備就緒才可以開始拍攝。當然事前充足的准備有時十分重要，但可能有些攝影朋友偏偏卻喜歡反其道而行。

有時拍攝不如「毫無准備」下進行吧！

改善Tips：

有時作為攝影師，大家在拍攝之前可能都已經計劃好想要拍甚麼主題，到哪裡拍攝等等，以方便知道自己需要帶上甚麼工具和器材，一切准備就緒才可以開始拍攝。當然事前充足的准備有時十分重要，但可能有些攝影朋友偏偏卻喜歡反其道而行。

5、修圖的重要

相信不少攝影朋友拍攝照片後，都免不了用修圖軟體修一下，我認為應該要去學習如何使用後期製作軟體去編輯自己的照片。同時間可以了解到有什麼可以在後期製作時編輯、有什麼不能夠編輯，讓自己知道避免再次在拍攝時再犯同樣的錯。

相信不少攝影朋友拍攝照片後，都免不了用修圖軟體修一下。

改善Tips：

例如上面提到的對焦問題，需要Lightroom等都可以通過增加銳利度等方法去嘗試「救回」照片，但如果本身拍攝時已經對錯焦，就很難完全救到了。所以我認為修圖還是次要，最重要的是大家在拍攝時掌握好技巧，拍出「捕捉到那一瞬間」和「准確對焦」的照片！

6、不要強迫自己一定要拍什麼

這點其實與第四點有點類似，分別就是我覺得大家認為保持開放的心態去拍攝，有些人不喜歡昆蟲，就完全不嘗試去拍它們。當然大家也是可以專注於拍攝花卉等題材，但「多樣性」的主題拍攝，可以令自己更熟悉微距攝影外，也使拍攝不致於太沉悶。

喜愛拍花的朋友也不一定要局限自己「一定要拍花」

改善Tips：

我認為微距拍攝昆蟲除了是攝影的技術，也可以讓大家四處尋覓，研究自己想了解更多的小生物。因為微距攝影可以透露更多昆蟲細節，我認為即使是「最丑」的昆蟲都可以成為有趣的話題，而且每一刻可能都記錄到它們不一樣的動作，過程是十分有趣。

7、多嘗試新的拍攝風格

我認為大家在確立自己的拍攝風格之餘，也不別將自己太過局限於某種拍攝構圖和角度。我喜歡去嘗試調節不同的情況，因為最喜歡進行實驗，可以藉此嘗試將新和舊的技術混合，並加以練習。而不必用「同一種構圖、同一種角度」將自己的創意困死。

不妨多嘗試各種有趣的拍攝風格。

改善Tips：

例如一天里，自然光可以有很多不同的情況，如果在日出或日落時的光非常適合拍攝高對比背光的微距照片；如果是明亮的正午天空，我們可以嘗試創造有作為其主要的主題顏色微距照片。大師也喜歡加大光圈並手持拍照，因為可以有非常快的曝光時間，令物件運動凝固在一瞬間。

最後，其實很多微距攝影的大師都經過不斷試練，不斷學習和成長才成為現時的大師，拍下一張又一張美麗的微距照片。所以最重要的重點其實都是，「成功需苦幹」。希望各位讀者可以吸收本文的重點，反復練習，其實也有機會成為大師，跟隨步伐進入微距攝影世界。

模型的攝影技巧

一、器材選擇要適當

由於模型的體積通常都很小，所以要想表現局部細節，必須用到微距功能。在這點上，數碼相機相比傳統膠片相機，具有得天獨厚的優勢，2000多元的普通機型，往往都有不俗的微距拍攝效果。當然，使用數碼單反相機，則需要同時配備微距鏡頭，副廠鏡頭性價比較高。除了相機，如果能夠帶上三腳架，那就更好了，因為大家都知道，微距拍攝對握機的穩定性要求很高，輕微的抖動都會對畫質產生破壞，由於模型屬於靜物拍攝，所以使用三腳架能確保成功的機率，尤其配合相機的自拍模式。使用什麼鏡頭的焦距也很重要，原則是讓模型的拍攝效果接近1：1的透視關系。

二、精選拍攝地點和背景畫面

器材准備就緒，接下來進入情景准備階段。往往我們在攝影環境以及背景上稍微下點功夫，拍攝出來的效果會讓你自己都覺得吃驚。

最簡單的布景，我們可以用純色的背景布以L型鋪在桌子上，這個在照相器材市場都可以買到，通常每個平方米10元左右，也可以選擇，成本稍高的圖畫紙。白色的背景最受歡迎，當然，如果你所做的模型色彩偏淡的話，可以選擇黑色、藍色或者紅色等等，這個根據實際拍攝靈活掌握。

上面介紹的是相對簡單的方法，如果將模型融入周圍的環境，將會得到更逼真的效果。模型場景製作是為了真實再現當時的氣氛，那麼模型場景的選擇也要考慮這個問題。比如拍攝越野汽車模型，可以選擇在室外，有土堆和沙石的地方；比如拍攝卡通人物，可以用彩色畫報作為背景，在模型周圍擺放一些裝飾物。

另外，還有一些比較難實現的場景，需要用後期合成的辦法來實現。比如拍攝這次的拍攝對象——寶馬5系轎車，看汽車大片我們不難發現，攝影師通過背景和輪胎的動態模糊增來表現汽車的速度感。但是汽車模型是靜止的，我們不可能拍到它的運動狀態，所以我們需要對背景和輪胎都做動態模糊處理，這樣來表現動感。所以我們先選擇一張視野廣闊的公路環境的圖片做背景。後期合成時，先調整汽車的位置和角度，模模擬實下的視覺關系。最後在對背景和輪胎進行動態模糊處理。具體處理見數碼調整部份。

Tips：有關背景方面規模不一定要大，可妙用景深。另外，道具的使用要起到畫龍點睛的作用，不能喧賓奪主。

三、合理布光，選擇恰當拍攝角度

布光是最關鍵的，因為光線照射到模型表面，就會有明暗的反差，利用這種光影的效果來突出模型的立體感。另外注意對模型的布光與背景的光線關系要一致，避免光線的失真。

在正常情況下，考慮到經濟狀況，普通攝影愛好者可以用家裡面的台燈配合節能燈泡做主光，用泡沫板或者A4白紙做成反射面，把光反射到模型上。之所以強調反射，是因為我們要獲得的光是散射、柔和的光。需要注意自動白平衡這時候會不準確，最好用白板或者灰板手動調整白平衡。拍攝飛機、陸裝體積較大的模型模型時，在燈光條件下操作有一定限制，建議採用自然光，同時還可以利用自然的外景做。

1、確定主光

主光是主導光源，它決定著畫面的主調。在布光中，只有確定了主光，才有意義去添加輔助光、背景光和輪廓光等。在確定主光的過程中，要根據被攝體的造型特徵、質感表現、明暗分配和主體與背景的分離等情況來系統考慮主光光源的光性、強度、涵蓋面以及到被攝體的距離。對於大多數的拍攝題材，一般都選擇光性較柔的燈，像反光傘、柔光燈和霧燈等作為主光。直射的泛光燈和聚光燈較少作為主光，除非畫面需要由它們帶來強烈反差的效果。

主光通常要高於被攝體，因為，使人感到最舒適自然的照明通常是模擬自然光的.光效。主光過低，會使被攝體形成反常態的底光照明，而主光過高又會形成頂光，使被攝體的側面與頂面反差偏大。大部分攝影愛好會選擇45°這個角度，因為這時候表現出來的光影效果最平衡的。

2、加置輔助光

主光的照射會使被攝體產生陰影，除非攝影畫面需要強烈的反差，一般地，為了改善陰影面的層次與影調，在布光時均要加置輔光。

根據畫面效果的需要，輔助光可以一個，也可以多個，為了控制多餘的陰影，盡量多使用反光板。因為它能恰當得控制光比，產生出乎料的好效果。通過調整反光板的位置，調整模型的光比。對淺淡的被攝體光比應小些（即反光板遠些），而對深重的物體光比則要大些（即反光板遠些）。

3、設置背景光

背景光能起到烘托主體或渲染氣氛的作用。因此，在對背景光的處理時，既要講究對比，又要注意和諧。

拍攝模型這種件時，往往因主體與背景距離很近，一般難以對背景單獨布光，此時主光兼作背景光。在主體與背景光比的具體控制中，可通過選擇合適的燈距、方位和照明範圍來控制，也可以利用不透明的遮光物在適當部位進行遮擋，以得到需要的明暗變化。

4、加置輪廓光

輪廓光的主要作用是給被攝體產生鮮明光亮的輪廓，從而使被攝體從背景分離出來。輪廓光通常採用聚光燈，它的光性強而硬，常會在畫面上產生濃重的投影。因此，需要通過調節燈位。藉助反光器（比如鏡子）作輪廓光經常會產生意外的好效果。此外，布光時，應根據拍攝主體的需要選擇硬光還是柔光作輪廓光。

Tips：有一點應當明確，輪廓光並不是每幅畫面必需的光線，只有當畫面需要時才添加，不然，就會有畫蛇添足之感。

5、加置裝飾光

裝飾光主要是對被攝體的某些局部或細節進行裝飾，它是局部、小范圍的用光。所以我們使用進行局部加光等。汽車的前臉是非常重要的設計，需要著重表現，所以用局部光源來強調。我們使用一個聚光燈打在汽車的前臉處，需要注意的這支光線產生的投影對於整體影調的把握。

6、審視

每增加一個光線，都可能對以前的效果產生影響。所以在布光完畢後，還需仔細審視整體光效，如布光有無明顯欠缺或不合理的地方，投影的濃淡是否合乎要求，投影的位置是否合適，各光源的照明是否出現干擾，各光源有否進入取景畫面而造成光暈等，對這些細節的審視，可以避免因一時疏忽而造成前功盡棄。

❸ 藝術品的誕生，享域實車與車模的激情碰撞分享！

都說男人是永遠長不大的孩子，因為汽車模型就是一份屬於男人的玩具。不管是小時候還是長大成人，我們男人對車模應該都是毫無抵抗力的，就跟女人對化妝品、對包包的情有獨鍾一樣。自從買了享域以後，一直也想要一個一樣的汽車模型，看論壇上也有很多車友都有，自己也就搞了一輛，大白與小白來合影，來一場激情四射的世紀大碰撞，今天正好有時間，來看看！

對於汽車的未來，身處這個時代的我們能夠做的可以很多。未來的出行方式，一定也是私家車的大趨勢。不管是模型還是汽車，都是設計師手中最開始的那一紙圖稿。讓未來設計未來，也讓出行變得更美好。好了好了，今天聊的有點多，但是「小知識」大家了解了解還是很開拓眼界的。我准備過幾天搞個大點的模型拍個更好的，到時候看朋友有沒有時間吧，不確定因素太多了。今天先到這里。