电影工业是如何落后的

⑴ 中国电影工业对比好莱坞差距在哪

具体原因如下：
1、中国审核确实是一个很大的原因。
2、中国在特技水平上不如美国也是一个原因
3、中国演艺届功利化。中国90年代以前，拍摄的都是经典，因为那时候，中国电影、电视都是艺术，最近这些年，电影效果提升了，电影质量却没有了。而且整个演艺圈都被香港给带歪了。例如以前的四大名着，无论看多少遍都不厌烦，现在翻拍很多次，都是垃圾。
4、中国体制上的原因。美国的电影有一个独立的剧本审核制度，很多烂剧本，在剧本阶段就被咔嚓掉了；所以，美国绝大多数片子，至少不至于赔钱。而中国，我们只能说制度还不成熟......
5、中国还有人情上的原因，我跟某演员关系不错，指名道姓就要他演男（女）一号....（或者，我是演员，我跟某某关系不错，脱不开恳求，要我出演某个烂片的男一号）（或者，我让你演某某片子，就是给你面子，你如果不演——封杀）。还有投资方.....某老板之类的，我们就是一点都不懂电影，我们就是有钱，我们就是要某某某当男一号、女一号.......
最明确点出这一点就是拍战狼2的吴京，其在接受采访是说“比如有人跟我说，这电影我投资了，你得用我女朋友。我说凭什么啊，我自己媳妇都没用。”
6、中国还有演员的高片酬，据说占了电影投资的一半甚至更高....
7、美国电影就是流水线生产，套路都一样，剧情差不多，结果都赚钱......中国电影是偶有精品，很多烂片（当然这也和国情有关）.....
8、中国市场太大了，只要有办法，就能赚钱。典型就是《天机.富春》，没开机就知道是烂片，但是就是评价2.9的片子，通过合理营销，最终收获颇丰。
9、转型期的阵痛，例如很多演员转行当导演，也有成功的，例如吴京、陈思成、刘若英。当然也有失败的：
黄磊翻拍日本同名电影《麻烦家族》，由于不接地气，票房只有3232.5万，豆瓣评分4.6；“四大天王”之一的黎明也想尝尝导演滋味，结果处女作《抢红》票房为1625.4万，豆瓣评分3.2；蔡康永的《吃吃的爱》票房2729.2多万，豆瓣评分5.3；王啸坤的《有完没完》票房3739.9万，豆瓣评分5.4；高晓攀的《兄弟，别闹！》票房1210.2万元，豆瓣评分3.5分；张歆艺的《泡芙小姐》票房1933.1万，豆瓣评分3.6分……
如果他们都知道自己非拍电影的料，自然会停止导演生涯，那么烂片会少一些。
总起来一句话，市场不成熟，导致烂片多。但是不成熟也孕育生机，例如吴京和陈思成。不试过怎么知道自己不是百亿票房的导演呢？

⑵ 影视工业的制约因素

影视制作领域的“圈子化”导致的“信息不透明”“信息不对称”是制约中国影视工业化进程的核心因素。
1、法制环境：这点无需多说
2、人员素质：“圈子化”恐怕很难实现从业人员素质的整体提升，从业人员素质无从提升，影视工业水平就无从谈起。
3、制作方式：导演为中心的作坊式制片方式，永远实现不了真正的工业化产品。
一些常见的问题：
影视工业化=商业片生产？
当然不，商业片是工业化产品的一种，但不是全部。工业化只是提供了一个专业的环境，一种良好的手段，一种更为成熟的制作方式。
工业化才能不断推动影视技术设备服务的不断精进，提供更多样更成熟的制作方式，否则我们也许还在黑白无声的影视世界阶段。
影视工业化会削弱独立电影的创作？
当然不，独立电影在于精神内核，不在制作方式。相反，工业化越成熟，独立电影的精神内核就越有机会得以发掘表现。数字时代的来临就是最好的范例。

⑶ 香港电影到底是怎么没落的

事实上从90年代中期开始，香港电影已经展现出了疲态。如果说香港电影是一种情怀，那今天他已经是过去式了，如果把香港电影看做地域发展的产业，时至今日香港电影依然是前进的。经济危机，盗版，好莱坞电影的兴起，韩国电影抢占市场，sars，本土电影票房剧降都是造成香港电影衰落的原因！香港电影的拐点，在1993年达到顶峰后，开始走下坡路，单从电影产量就开始下降了。

1993年发生了两件事情，一是在美国 Turner 及Disney 购并New Line 与Miramax，二是中国电影改革的关键文件3号推出，这都推动了香港电影走向衰落。

香港电影（Hong Kong Film）是华语电影的先驱者。华语电影是分割成四个地方发展的：香港电影、大陆电影、新加坡电影和台湾电影。在1997年回归之前，香港已发展成为华语世界（包括海外华人社会）以至东亚电影的制作基地之一。几十年来，香港一直是电影工业基地之一和电影出口地之一，人们把它称做“东方好莱坞”。如何走向了没落，至少有这几个原因是起了决定性作用的。