工业遗产如何变高逼格

1. “798”的变化反映了什么文化地理问题在城市更新中，我们应该如何“让城市

反映了当代艺术和工业之间的联系与升华。
798艺术区为北京的文化创意产业集聚区。798原身是由苏联援建、东德负责设计建造、总面积达110万平方米的重点工业顶目718联合厂，于1952年筹建，其于1964年4月拆分为多个厂，798厂为其中之一，从2002年开始，由于租金低廉，诸多艺术家工作室和当代艺术机构开始聚集于798，逐渐形成了一个艺术群落。798艺术区总面积60多万平方米，大致可分为6个片区，其中798路两侧的D区和E区文化机构最集中。
该区设计具有典型生产性规划布局的特点，路网清晰，厂、院空间清晰，一部分厂区建筑作为工业遗产完整地保留下来，根据其内部车间的大尺度空间，改造成现当代艺术展示空间。

2. 巴宝莉有哪些男装经典款值得下手

巴宝莉的话可以考虑这几款，上身完美。

一.bur 20ss刺绣徽标战马和tblogo标志 超级宽松的潮流风格 男女情侣款百搭纯棉t恤

二.bur男士格纹弹力棉府绸衬衫男士经典款条纹对格衬衣衬衫。弹力棉府绸衬衫，微弹面料 高密度做工走线..好货版型自然在。袖口 领口拼接经典格子拼接设计..定制犀牛纽扣

三.bur 男士亚麻休闲裤，纯棉和亚麻混纺

四.bur巴宝莉男士休闲商务衬衣 全身只有皮标logo，低调而不失奢华！立体裁剪，挺阔有度！专属B家带LG刻字 塔罗贝 贝母扣 散发出润泽 珍珠光彩

五.bur 巴宝力 纯棉珠网面纯色 拼色色织领 简约商务休闲polo衫 经典bur刺绣百搭商务休闲…… 经典款新型logo标志 全部定制纽扣

时尚 君在欧洲从事兼职的 时尚 买手的相关工作，Burberry巴宝莉可以说是众多消费者喜欢的一个英国奢侈品牌，那他家经典的元素就是专属他的格纹，经典风衣就属Heritage了。

1. 巴宝莉的经典格纹衬衫

衬衫一直都是每个季节必不可少的 时尚 单品，一件好的经典衬衫不仅凸显你的品味，更是能衬托你的气质。

巴宝莉的衬衣很讲究品质感，经典款永远都是爆款，做工很到位，就连一个小扣子都有细节，扣子的材料都是天然贝壳。一般衬衫外穿内搭都是通勤的选择，整体感觉非常高级，加上格纹本身也显瘦，修身好看又 时尚 ！

2. 巴宝莉的经典卡其风衣

风衣可以说是很多成功人士的必备单品，它可以游刃有余在商务和休闲之间搭配自如。巴宝莉的风衣可以说是讲英伦风演绎得相当到位。

巴宝莉Heritage系的风衣可谓是经典中的经典，这个款式是当年Thomas Burberry老爷子靠它享誉全球的。老头子研发出风衣的这种面料叫Gabardine，通过增加纺织的密度具有坚韧、防水和透气等优点。

此外，在购买巴宝莉风衣的时候，如果在吊牌上发现DK字样的，那么这件风衣绝对是用Gabardine面料制成的。

一般男生有一件巴宝莉经典格纹的衬衫，一件经典款式的大衣就可以了，当然也可以买一条经典格纹的羊毛围巾也是没问题的，希望对您有所帮助，感恩！

巴宝莉男装是具有美国传统设计风格的奢侈品牌，现如今巴宝莉考虑了不一样年纪和性别的顾客要求。是很受大众喜欢的奢侈品牌。

巴宝莉个人感觉挺好穿的，奢侈品如果有性价比，巴宝莉算一个，面料做工都很棒，价格也能接受。

Bur经典战马，罕见的液氨黑 科技 POLO衫，液氨珠地棉比丝光棉更适合做男装。因为厚度更高些，版型更笔挺些。这种隐隐颗粒的感觉，使衣服本事更有档次。

巴宝莉王牌出品，胸前TB＋人像图案印花T恤。

Bur彩色字母刺绣短袖 ，夏季百搭款，舒适又耐穿。悄悄告诉你，情侣同款哦！

Bur鼠年限定TB老鼠图案字母印花T恤。细看细节，字母TB上是老鼠图案，鼠你好运。

最新TB马标撞色点缀，吸睛而有亮点，版型采用略微宽松剪裁，下摆开叉，没有过多复杂的设计，满足通勤人们对于着装的简约需求

这个在中国知名度实在是太高了，高到稍微了解风衣的人都知道这是“第一品牌”。

在此我隆重推荐一下Heritage系列。

逼格最高的就是巴宝莉特有的Gabardine面料，最初的时候用于给英国军官制雨衣，防水透气抗磨，只要你不穿着满地打滚，青年穿到老年也不是没有可能。

不光如此，肩章、枪械减震垫、手雷环等小惊喜，完美的满足了男人的中二心，上身气场强大，堪称装逼实用两不误。私以为，Heritage完全不愧自己遗产的名字。

这款分三种长度（S M L）、三个款式（S K W）、三个颜色（H S B）。值得注意的是，虽然Honey是巴宝莉最经典的颜色，作为黄种人还是穿Black更有型，也就是上面图里的那个，真的是帅惨。

除了经典的Heritage，Burberry风衣还有Prorsum、London、Brit三个不同价位的系列，被统称为Seasonal季节款。其中P系列花样多一些，价格也相对较高，经济不够雄厚的话入手压力还是蛮大的，不建议初选者购入。London系列的话比较偏正式，更适合帅大叔，价格五花八门，选择面比较广。至于Brit，这个系列大概是巴宝莉里最亲民的了，价格甚至低到5、6K人民币，不过一分钱一分货，既然选择了巴宝莉，还是尽量选件好的吧。

适合人群：全年龄，根据不同系列选择。

嗨喽！大家好，我是一只穿雨鞋的小松鼠，酷爱 时尚 ！

隆重呈献 Burberry 2020 春夏男装系列“Evolution进化宣言”，新季系列于经典风格中展现创新活力，同时融入趣味英伦魅力。巧妙采用全新标志性设计元素，礼赞品牌传统并放眼未来书写 Burberry 的进化宣言。

他总是在延续经典，又不断创新，这大概就BURBERRY经久不衰的 时尚 典范把！下面为你呈现几款经典的男士服装！

1、双面两穿 Vintage 格纹再生聚酯纤维外套

自始至终的经典元素，从不在 时尚 阶梯落伍，一如既往的帅气！轻便的连帽外套，采用再生聚酯纤维纱线制成的 Vintage 复古格纹面料打造；反面采用纯色 ECONYL® 打造，ECONYL® 是由再生的渔网、织物废料和工业塑料制成的可持续尼龙面料。

2、短款 Trench 风衣

经典 Trench 风衣焕现摩登风格，呈现短版修身剪裁；选用品牌标志性的棉质嘎巴甸，于意大利工坊匠心制成；内衬装饰 Vintage 复古格纹图案，搭配嵌入式直袖，简直不要太经典、太 时尚 ！

3、经典格纹弹力棉府绸衬衫

这样经久不衰的格调，真是让人百看不厌，修身剪裁的衬衫，精选弹力棉府绸打造，装饰大格纹图案，显得大气时髦，这就是他的魅力所在！

4、简约小格子外套

今年的新款，真是一点也会觉得浮夸的设计，延续着经典有不断的再经典上延伸 时尚 的魅力，所以这件双排扣休闲外套，选用小方格功能性羊毛面料打造，呈现品牌经典剪裁。外套采用精致曲线肩部设计，产自意大利手工工坊。叠层的天然马毛呈现半毛衬式结构，缔造立挺胸廓与柔和翻领，十分好看，值得入手！

巴宝莉首推肯定是风衣啊，男士2020新款好看的有以下三款，题主不妨看一看：

1、镂空衣摆双色涂层尼龙风雪大衣（RMB：26000）

2、可拆式连帽棉质重塑版轻便大衣（RMB：28500）

3、披肩细节功能性罗缎重塑版 Trench 风衣（RMB：26000）

以上是2020款比较好看的啦，题主自行抉择。

巴宝莉要说经典款除了格纹还有就是tb！

男士高端时装丹宁牛仔裤，20SS春夏新品，重磅限量款，珍藏级别！L家的每款单品都属于艺术品般存在，你无法用言语去美誉包装甚至评判的，自带的内核光环强大到令人敬畏和震撼，将高超的工艺水准发挥到极致，重磅日本制丹宁面料，重度水洗石磨处理，肌理变的极为出色耐看，色彩非常符合春夏的搭配需求，淡淡的颜色相当漂亮，属于穿搭季拗造型且吸睛的优秀代表，回头率毋庸置疑，面料略带弹性，上身极为舒适透气！细节匠心考究，辅料皆为外商客供，皮牌经过革新后颇为出彩，后袋处饰有刺绣体图案，虽低调但有力标榜了品牌身份形象，属于灵魂式的存在，彰显了品牌对于细节的苛刻要求！

巴宝莉。2020春夏 贵公子风范演绎出的贵族气质 极简主义大气商务休闲翻领衫 采用冰丝珠地棉面料 厚度适中 超柔软亲肤触感！胸口字母刺绣logo，剪裁属于修身版型 绝对挺括帅气的合体型！这种密度的缝制工艺 对待细节处理绝对是一丝不苟！强烈推荐

！尺码：M~3XL

感谢受邀，巴宝莉以其独一无二的风格深受世人的喜爱与追捧，其很多男装经典款也被人们常常买来收藏，像“金子一样会升值”是很多收藏者的信念。下面，我就为大家分享几款值得入手的男装经典款。

巴宝莉经典翻领POLO衫

巴宝莉今年最新的蓝紫色翻领POLO衫受到了很多成功人士的喜爱，POLO衫在蓝紫色的颜色点缀，直接升华了 整体的设计感 ，给人非常 干净利落 的印象，适合亚洲人的版型，既给人带来了 成熟稳重 的味道，又增加神秘莫测的感受。

巴宝莉经典战马短袖T恤

巴宝莉的这款短袖T恤可以说是衣橱必备单品之一了，胸前战马印花的点缀，丰富 层次感 的同时，也给人更强的 立体 时尚 感 ，小圆领设计，可以很好地突出男士的喉结，彰显男性魅力，整体感觉大气但不张扬，低调却又吸晴。

巴宝莉经典格纹衬衫

巴宝莉的经典格纹衬衫可以算是带你回到最 轻松状态 的一件单品了，不像Polo那样正式，宽松的版型，经典的格纹设计很能释放生活的 休闲慵懒感 ，给人舒服的感觉，不要觉得咖色会显得老气，下搭一条百搭休闲短裤，配上老爹鞋，妥妥的 潮流男孩 就出来了~

巴宝莉经典拼接短裤

巴宝莉的经典拼接短裤也是各 时尚 博主街头出镜率最高的一条，宽松的版型，舒适的材质，简单大方。两侧经典印花拼接 时尚 又前卫 ，膝上2-3cm，提高身材比例的同时 大长腿 展露无疑。日常 通勤色 ，无论是职场办公还是日常休闲，轻松惬意不失品味。

总结：以上就是我为大家分享的几款值得入手的巴宝莉经典款，上面图片均由欧派男装独家实拍，喜欢的朋友欢迎关注交流，更多潮流男装等着你来品鉴发掘！！！

不知道这款机车风 皮衣，入不入的了你的眼。

3. 你对 2022 年北京冬奥会有什么期待

纯洁的冰雪，激情的约会。2022年北京冬奥会，个人比较期待开幕式、国家速滑馆、羽生结弦、谷爱凌、金牌数、高山滑雪项目。

1、开幕式

中国传统文化（春节、长城）、现代科技如何与冬奥会相结合，让人期待。

国家高山滑雪中心（效果图）

结束语：

纯洁的冰雪，激情的约会，创造2022年北京冬奥会的精彩、非凡、卓越。

刘启林：2022年北京冬奥会的概述、项目、场馆和规则

一样的冬奥会，不一样的2022年北京冬奥会。

让精彩冬奥与我们的梦想同行，期待2022年北京冬奥会的精彩，也期待你的精彩。

4. 为什么近年民谣特别火

民谣的流行与消费主义和中产小资密切相关。如今流行的民谣符合城市中产小资的习性和审美趣味，旋律相对比较简单、风格精致化、所歌颂的爱情、乡愁、诗和远方的主题符合小资群体崇尚个体自由和自我表达的内心需求。

把严肃艺术进行通俗化处理，利用中产小资的阶级习性对高雅文化进行通俗化实践，筛选、重组或重现其中蕴含的审美符号，从而将高雅文化拉低到自身阶级的世界当中。而相对比较简单易懂的民谣正好契合中产小资的精致审美需求。

5. 观影《布达佩斯大饭店》

《布达佩斯大饭店》狂揽奥斯卡9项提名，获第87届奥斯卡金像奖最佳服装设计、最佳艺术指导，是美国导演韦斯·安德森的第八部电影长片。

该电影由他自编自导，他和摄影师罗伯特·约曼还用不同的画面比例拍摄不同的年代。在占篇幅最大的三十年代，画面纵横感更强：六十年代使用16:9宽荧幕，三十年代用当时盛行的1.37:1的标准比例，八十年代则使用1.85:1学院宽银幕拍摄。比例的转换，带来对三个时代直观的不同感受。，空间更舒展，人物在其中游刃有余。三个时代，三个叙事人，层层倒叙，头尾相接。

一位传奇的酒店大堂经理与他年轻的门生门童意外卷入家族遗产之争。随着一幅名画的藏与追，经历了爱情、凶杀、越狱以及战争的考验，最终，这些经历的一幕幕呈现，由偶遇一位作家开始……

原谅我，只看到了唯美的构图，童话里，梦境般的色彩，每一帧画面，都足以当做明信片；原谅我，只看到了正义与人性的美好，触动我的，那些，淡淡的温暖……

然而，镜头给予我们的绝非这么简单……

或许，还有一种对逝去的某些难以割舍的情怀……

总觉得，有点什么，却又说不出来！！

翻阅资料，这部电影是导演韦斯.安德森从茨威格的自传《昨日的世界》里获取的灵感。该片是导演向奥地利作家茨威格致敬的作品。导演表示尽管故事跟茨威格的书作没有必然联系，可影片追寻的，正是小说《昨日的世界》里那种独特的东欧氛围，旧欧洲情怀。

茨威格何许人也？奥地利维也纳的一个作家，写过《一个陌生女人的来信》的那个，出身于富裕犹太家庭，年轻的时候在维也纳和柏林攻读哲学和文学，日后周游世界，结交的都是罗曼·罗兰和弗洛伊德这号的人物，可以说是当年的高晓松，满眼诗和远方。不过他没高晓松那么幸运，赶上了战乱。作为热血小青年，他在第一次世界大战期间从事反战工作，1933年希特勒上台，茨威格就被纳粹赶出了故居，流亡英国和巴西。1942年在巴西自杀。

看了很多影评，不明所以，终于找到了下面这个影评，太佩服作者了，有才华，观点独特，这篇影评写得实在是太好！！！虽文章有点长，但每一处剧情，都分析的细致到位，不舍得删减，慢读细品……

我在知乎上也看到作者的问答，有更多武器的照片，供军事迷研究考证细节：

http://www.hu.com/question/22619618/answer/27061477

http://www.hu.com/question/23500363/answer/27188048

作者在知乎上的自我介绍是：曾锴，新闻通讯员/新闻学博士/自由撰稿人，西班牙马德里康普顿斯大学 新闻专业

其实要看懂《布达佩斯大饭店》有点难，因为它确实太欧洲了。但是看不懂就是看不懂，就不要东说西说装逼卖笑误导群众。扯犊子扯够了，就该来点实用的。我知道自己先喷了人就难免被喷了，但是哪怕分享里遇到一个看得懂这些文字的朋友，也就算是朝闻道，死而无憾了。

整部电影除了向大师致敬就是在隐喻。如果说简单的把它归类为喜剧、悬疑、冒险、剧情，就太肤浅了。其实这更像是纪录片、文艺片。纪录片记录的是刘别谦、希区柯克、卓柏林等人留下的经典电影手法，文艺片文艺的是欧洲文明衰落这一精神内涵。

要搞清楚它的文化背景，其实不得不提到两个人—— 瓦尔特·本雅明、史蒂芬·茨威格。

茨威格就不说了，原着作者，简历就太长了，挑几个简单而至关重要的特点来说：他是奥地利流亡作家、犹太人、欧洲传统文化的捍卫者，受到纳粹德国迫害，最后在巴西自杀身亡。《布达佩斯大饭店》其实讲的是欧洲传统文明的衰亡史，具体一点讲，其实讲的是犹太人的流亡史，更细化一点，讲的是茨威格离开逐渐衰亡的精神家园，心碎而死的自传。

瓦尔特·本雅明，德国人，二十世纪最重要的哲学家、评论家、“欧洲的最后一位文人”，流亡作家，受到纳粹德国迫害，最后在西班牙自杀身亡。他为什么重要我不知道，但是在欧洲文科学术界，反正总是把他奉为大神的。本雅明在《讲故事的人——尼古拉·列斯科夫作品随想录》中哀叹传统讲故事技术的消亡。《布达佩斯大饭店》用了四层讲述结构，始终呈现的是一个身临其境的讲故事的过程，一个故事离不开一个讲故事的人和一个听故事的人，还有他们同时所处的环境。这是在向本雅明的思想致敬。

上个世纪三十年代，随着工业化深入、世界大战、纳粹崛起，凡是和人文关怀、人道关怀、实用关怀相关的东西迅速衰亡，理性、集权、现代化、快餐化的东西在崛起，欧洲这块文化底蕴深厚的土地被铁蹄蹂躏、精神强奸，物质上发达进步了，但是传统消亡和丢失，人性也在淡漠。人们习惯了人云亦云，不再用心品鉴文艺，就更谈不上思考和探索了，这也就直接导致了一场华丽的演讲就可以让无数狂热信徒走上战场，也导致了那些有良知的作者们痛心疾首，本雅明和茨威格的自杀就是一种殉道。但是在战争年代，这些人都还想得到不断写东西，想得到哀叹和自杀，这就很了不起了。有时候我们感叹自己出不了有深度的东西，不能只怪作者和体制，而是整个土壤的养分和逼格就不够，然后又不求甚解。就拿张冯二导来说，拍专业了你看不懂，没票房，拍浅显了你说人家低俗。不过喷归喷，对姜文、陆川、宁浩三位大神的杰作，还是要膜拜的，人家已经学会了玩让你一知半解的擦边球。

在有了小说、报纸、电话、电报、电视的时代，人和人的关系被媒体取代了，人们把自己藏在麦克风的后面，交流减少了。相比起神话、史诗、童话的传播方式和环境，以前作者和听众聚在一起讲故事的现实被改变，以前一个故事需要大家聚在一起，口口相传，这个过程需要融入讲故事的人和听故事的人的共同经验，而在现代化以后的世界，一个孤立的作家，在他与世隔绝的阁楼里面没有感情的量产作品来满足一个群体的需要。实用关怀逐渐消失。随着实用关怀的消失，欧洲文化的精神支柱也就倒塌了。

《布》这个名字其实是误导人的，让人以为故事发生在匈牙利，虽然匈牙利酒店业是很发达，一万福林就可以租一套别墅来住，可《布》和匈牙利实质上却没有一毛钱关系。电影取景是在德国，原着隐喻是在奥地利。奥地利，小巴黎，欧洲的文化艺术的心脏，欧洲精神和思想的摇篮，也是希特勒“水晶之夜”排犹杀犹焚书坑儒的地方。故事的场景就是小说作者茨威格本人的祖国。还有旁证可以说明：爱德华·诺顿饰演的警察穿的既不是匈牙利制服，也不是德国制服，但是枪套、背带、胸略、肩章却是德式的，卫兵使用的步枪是毛瑟98k，筒形帽是普鲁士军人的传统，上面搞个狐狸就纯粹是卖萌了。而后来战争爆发封锁边境时上车检查的士兵是清一色的德军党卫军装备，山型双扣帽，帽徽是个II，现实里这个II是绣在德国国防军中下级军官的领章上的。占领饭店以后，挂巨幅国旗，带袖章，只有纳粹有这个习惯，电影上旗帜和袖章是ZZ图案，纳粹是SS,或者卐字，按照希特勒自己的解释，SS、卐都是双闪电，那么ZZ，不就是更直接的隐喻双闪电么？导演明明可以直接挂出卐字旗，却不这样做，明明可以写《维也纳大饭店》或《贝希斯特加登大饭店》，却要转移到布达佩斯去，这就是欲盖弥彰。

电影中的大堂经理，古斯塔夫，是个深色金发，年长、敏感的顾客欢迎，用自己巧舌和身体去满足他们的角色。古斯塔夫自己也说，他自己可能是个双性恋，这也是在暗示他的工作是满足所有人精神上的一种需求。而他满足的对象，是这个社会的精英贵族阶层。这其实就是茨威格的自画像。二战前，茨威格是深受奥地利民众欢迎的作家，他的作品有深度的实用人道关怀，所谓关怀，简单地说，就是和社会及传统有很积极的互动。这种文化上的互动，在电影里被用一种能够被所有人理解和接受的庸俗的方式反映出来，大俗大雅，这也是实用关怀和人道关怀最好的体现。

《苹果男孩》被定义为一副给古斯塔夫引来杀身之祸的价值连城的名画。这幅画是遗产，是欧洲贵族留给古斯塔夫的财富，是靠他细致入微，体贴热心的服务劳动所换来的。苹果在圣经中是欲望之果，禁果，而在欧洲语言中，也有劳动回报的意思。这幅画的隐喻是要表达整个犹太民族精打细算，左右逢源，从耶路撒冷撒向全世界，逐渐继承了欧洲的物质和精神财富，这是他们应得的。而此时此刻，死者的儿子，家人站出来了，一个只关心财富，整理遗产很多天，才发现画已经丢失了的实用主义者，他暴虐、疯狂、粗鲁，无视法律和契约，修改遗嘱，谋杀律师，追杀证人，但是对遗产却又有着变态的依恋，这像不像希特勒呢？作为同一文化的继承人，他想占有祖先的所有遗产，但是却完全没有继承到其精髓，同时撕毁停战条约，穷兵黩武，屠杀犹太人......

偷到这幅画以后，在列车上，古斯塔夫曾对Zero说，我要死在这幅画下面，你看得出来我和画上那个男孩多像么？这不是玩笑，而是导演的暗示，暗示古斯塔夫自己就是犹太人，而苹果就是他应该继承的遗产和财富。然而分秒之后，他又说，我考虑把这幅画卖掉，这就是犹太民族的真实写照，从《出埃及记》到《辛德勒的名单》，都表现出犹太民族太过于精明富有而遭到全世界排挤的苦难现实，财富带来的是妒忌和迫害，使他们没有安全感，一直在逃亡。

十字钥匙结社一章十分有趣，古斯塔夫一个电话，全世界各地的酒店同业者就第一时间，不惜代价，义无反顾的来帮他。这不得不让人想到蔷薇十字结社、郇山隐修会等，都是秘密结社，都是分布甚广，都是能力通天，都是内部成员之间有求必应。这是典型的犹太人结社。这一章即是描写茨威格被纳粹迫害逃难途中受到同胞接济和帮助，也是描述犹太人之所以生生不息的原因。

现实中，茨威格是在巴西自杀的。然而电影中，古斯塔夫是在火车上怒斥纳粹，被枪毙在冰冷的荒原里，茨威格和纳粹叫板了一生，何尝不希望勇敢的站出来和他们抗争到底。但是现实里他没有勇气这样做。而电影里就不一样了，有传承人、见证人ZERO，古斯塔夫要把这个种子保护和延续下去，付出了自己的生命，也许，这是经过艺术加工后，茨威格最最理想的结局。

德米特里家的打手是个牛高马大、少言寡语、出手残忍、效忠主人的令人不寒而栗的男人，其戏剧形象就像弗兰克斯坦（科学怪人），或者《007》里面的钢牙。他的戏就只有一个内容——追杀，杀人不见血。直到最后雪橇追车一幕，才让人想起点什么，他停好摩托车，竖起雪橇，以几乎是军姿的方式站在原地喝威士忌。皮衣、军姿、杀人不眨眼、愚忠、恐怖、执行命令不动脑子，就是德国军队的写照，尤其是党卫军或者盖世太保的写照。

悬崖上垂死的古斯塔夫说到：“你这个可悲的怪胎”，“毛瑟枪咔塔上膛，军官欢喜呼喊” 这就是在说德国军人了，要不然他怎么不说中正式、柯尔特或王八大盖咔塔上膛？

最后一章酒店里的枪战简直就让人忍俊不禁了，从每个人的出场顺序，站位和手持的武器，就能看出隐喻。最开始是德米特里冲上楼，看见了古斯塔夫和Zero，然后给了个正面镜头，德米特里身穿黑色风衣，手腕上别着双闪电袖章，以一个很嚣张的姿态吼道：“苹果男孩”在哪里？这像不像希特勒一九三几年时候的叫嚣？然后古斯塔夫来了句：“管你屁事。"于是德米特里说我要把你打个稀巴烂。他从脚底掏出一支枪，此时对拔枪、上膛、举枪、射击四个动作给特写，强调这是一把PPK。卡尔·瓦尔特兵工厂的PPK（卡尔·毕而瑟）是二战时最着名最先进的手枪，纳粹党于1931年夺得政权后，由于该枪械轻、小，便于携带，性能杰出，此型手枪主要配发给高级将领、非作战参谋人员、礼宾、盖世太保等。

接下来就是武器博览会了，一个武器代表一个国家或者一个阵营。

先是对面右1冒出来一个人，探头观望，此时他拿的枪看不清楚，但是他大吼一声：“放下你的武器！”然后开枪掩护古斯塔夫。然后德米特里右边出来一个人，手持毛瑟盒子炮，不由分说就站在他身后和他一起开枪。毛瑟盒子炮也称为驳壳枪，一战德国军警制式装备，后来被鲁格P08取代，二战时毛瑟主要出口给德国的盟国和仆从国，亦出口过给蒋中正以换取中国的稀有金属。在西班牙内战中也大量使用。这三个人之间的枪战可以让人联想到二战爆发前国际纵队寡不敌众对抗西班牙弗朗哥政权以及法西斯政权。他们的枪声很快迎来了三个大家伙——

接下来的三个人都是特写，很有意思，第一个人端着一把夸张的长弹夹波波沙，先出来的是枪，然后才是人，他并没有开枪，而是站在那里观望。这明显就是在影射老毛子或者波兰人。如果一把枪不能证明他的身份，那么注意他的胡子，斯大林也留着这样性感的胡子。

然后是拿着一把左轮手枪的眼睛哥，这把枪不是韦伯利就是恩菲尔德，二战时只有英军军官使用左轮手枪。也出口给苏联和美国。二战早期美军的武器是英式的。美军没参战以前使用的是英菲尔德，参战以后研发了柯尔特M1911。还是看胡子，给张西奥多·罗斯福的照片。

最后出场的长得像罗伯特德尼罗的家伙手握毛瑟1910或者毛瑟1934，该型号为毛瑟手枪袖珍版，主要在一战被美国大量进口，但是作为跟班，意大利、西班牙也想有一杯羹。

每个人拿着不同的枪在走廊里对射，导演肯定是别有用意的。

该片的结构分析，也不是用简单的线性结构或者乱入结构就可以概括的，和它的配乐一样，这个结构具有极强的中、东欧洲风格，因为本雅明和茨威格都受到这种影响。

本片是回字形，或者套娃结构。

开篇出字幕，特别提示要用指定屏幕尺寸观看，这是提醒观众，我们看到的是第一层——电影的叙事。信息发送者是导演，接收者是电影观众。屏幕尺寸尽量接近故事发生的年代，避免叙事脱节。

然后影片开始，一个抱着书的女子走近作家的雕塑，电影结尾也以此收尾，这是套在第一层里面的第二层，提醒我们，我们看到的是小说的叙事结构。信息发送者是写书作者，接收者是读者。

然后作家开始讲故事，讲一个他亲赴故事发生地点，和还活着的Zero交流的故事，最后以作家自述结尾，这是第三层，是作家亲自口授自身经历，信息的发送者是写书的作者，也可以说是他的书或者自述、自传，但是不同于第二个层次的第三人称视角，这里是第一人称视角的。这一层也可以和上一层合并。

然后是Zero和作家在酒店，向作家讲述他和古斯塔夫先生的共同经历，以Zero在酒店乘电梯离开回房间为结尾。这是比较核心的一层，是Zero和作家面对面，亲自口述的自己和古斯塔夫经历的叙事结构。信息的发送者是Zero，接收者是作者，但是作者也加入了自己对Zero的评价和内心语言，也算是参与到了故事的加工过程中。

最核心的是Zero向作家叙述的内容，是他和古斯塔夫亲自经历，一同用生命书写的故事。

一层套一层，都给出了完整的开始和结尾，中间有穿插，但是原理不变。直到最后电影院亮灯，观众离席，这一层层叙事，才像洋葱切面一样完整再现，导演的讲述才划上一个圆满的句号。

整部戏是大腕云集的，演员阵容已经强大到了变态的地步。

古斯塔夫扮演者，拉尔夫·费因斯，他是《英国病人》中忧郁的德军飞行员，是《汉尼拔红龙》中变态内向的连环杀手，是《哈利波特》中邪恶的伏地魔，是《辛德勒的名单》中冷血无情的集中营司令，除此以外，还扮演过无数经典角色，两获奥斯卡最佳男主角提名。

大反派德米特里扮演者，阿德里安·布劳迪，《钢琴师》里面失魂落魄的犹太人，《1942》里面忧心忡忡的白修德.......仅凭他往哪里一杵，那时而阳光、时而清朗、时而忧郁的外表就可以赢得一片赞誉的奥斯卡史上最年轻得主。

警官亨克尔斯扮演者，爱德华·诺顿，《面纱》里不善言辞的生物学家、绿巨人、搏击俱乐部里布拉德·皮特的影子......

作家扮演着裘德·洛，《兵临城下》里的瓦西里、《人工智能》、《冷山》、《大侦探福尔摩斯》.......

打手乔普林，扮演者威廉·达福，《蜘蛛侠里》情感丰富的大反派，还有《野战排》、《生死时速》、《英国病人》.......

管家瑟吉，饰演者马修·阿马立克，被某大导演称为法国最会演戏的人。

律师科瓦奇，扮演者杰夫·高布伦，由于他特别喜爱扮演稀奇古怪的角色，所以经过胡子、眼镜、皱纹的修饰，你绝对想不起来他就是当年《侏罗纪公园》里那个帅气的歌星，然后还曾用《天煞》、《变蝇人》这些科幻恐怖片把观众吓傻。

监狱黑帮老大，哈维·凯特尔，经常就来点老大或者组织头头的角色，例如在《低俗小说》、《落水狗》这些剧里面他就已经把有点点背的黑帮小头头这个角色演烂了。除此还有《坏中尉》、《出租车司机》、《汉尼拔红龙》......数不胜数。

女演员、还有新人暂且不提，仅凭这帮外貌协会、超级大腕、老戏骨，就已经超值了。他们每个人戏份都不多，但是都发挥出自己最佳的水平，比如说爱德华·诺顿的严肃公证的研究者仲裁者形象，拉尔夫·费因斯的绅士形象，阿德里安·布劳迪的神经质的形象，裘德·洛的真相调查者的形象，哈维·凯特尔的混子长老、黑帮前辈形象，威廉·达福残忍狡诈的形象被发挥到极致.......

其实就是一个逃亡的故事，为什么还要再安排四层空间，无数大腕来演绎？这就是在向传统讲故事的技巧致敬了。广播电视传媒对传统讲故事的技术是一种极大的冲击。在多快好省的年代，读者能读帖子就不看小说，能看视频就不看电影，因为快节奏的生活已经无法让我们再有那么多时间去体验完整美感的酝酿过程，反而习惯了感官上的无脑刺激。因此文艺创作人员们能把一个故事讲简洁明快了，就尽量不搞复杂，观众也没那个耐心，据统计近半个世纪以来好莱坞电影中剪辑镜头的使用量已经超越长镜头使用量的上百倍，只有眼花缭乱高大上的音画，才满足得了观众的胃口了，而这就好比饮鸩止渴，阈值调高了，技术革新又跟不上，作品没有了灵魂，只有靠技术来包装，电影院就难以再坐得满了。然而本剧导演却不厌其烦的耗费那么多胶片，使用那么多演员来重复这个故事，这即是在勇敢地缅怀我们已经丢失的传统和习惯。大家已经习惯了吃快餐，很难满足于咖啡和下午茶，导演不得不用牛叉的卡司把大家的眼球震住，然后再坐下来好好讲这个故事。不过大腕们参演哪怕是一分钟也是值得的，只有大师才看得到这样大师级着作的潜力，哪怕奖杯难分，只要为其献身一刻，就是和逝去的大师对话，就足以留名青史。

在作家的家里，作家讲自己的书；在酒店大堂里，门童对作家八卦Zero的传说；在清真风格明显的澡堂里，在酒店餐厅吃甜点的餐桌上，老Zero对作家讲自己的传奇；在逃亡路上，古斯塔夫对Zero讲自己的经历；在作家的纪念碑前，少女拿着小说缅怀......每一次讲述，都脱离不开一个密切配合的环境，以及讲故事、听故事的人的亲身参与，这，就是传统讲故事技巧的真谛。然而电影也表现出了讲故事技巧的衰落，Zero和古斯塔夫是共同参与和经历故事；作家是亲临酒店，从Zero口中继承故事；女读者只能通过书本脑补故事；而我们只有依赖电影惊鸿一瞥了。这就是现代性带来的悲哀。导演的强大之处就在于，即使是用镜头语言，他也可以带给我们一种身临其境的怀旧快感，在今天，很多人除了秀事业线、秀高科技、秀呆萌，已经做不到这么好了。

我们见多识广、有灵气、有脑子的观众之所以会跨越时代和文化体验到一种只可意会、难以言传的美感，就是因为文化的本质和人性都是一样的，只能用灵魂去感知。

6. 什么是工业遗产

工业遗产具体指：“凡为工业活动所造建筑与结构、此类建筑与结构中所含工艺和工具以及这类建筑与结构所处城镇与景观、以及其所有其他物质和非物质表现，均具备至关重要的意义……工业遗产包括具有历史、技术、社会、建筑或科学价值的工业文化遗迹，包括建筑和机械，厂房，生产作坊和工厂矿场以及加工提炼遗址，仓库货栈，生产、转换和使用的场所，交通运输及其基础设施以及用于住所、宗教崇拜或教育等和工业相关的社会活动场所。”
包含内容
在内容方面，狭义的工业遗产主要包括作坊、车间、仓库、码头、管理办公用房以及界石等不可移动文物；工具、器具、机械、设备、办公用具、生活用品等可移动文物；契约合同、商号商标、产品样品、手稿手札、招牌字号、票证簿册、照片拓片、图书资料、音像制品等涉及企业历史的记录档案。广义的工业遗产还包括工艺流程、生产技能和与其相关的文化表现形式，以及存在于人们记忆、口传和习惯中的非物质文化遗产。因此，工业遗产是在工业化的发展过程中留存的物质文化遗产和非物质文化遗产的总和。
近年来，工业遗产的概念在继续扩大，其中“工业景观”的提出引起了人们的关注，一些国家已经开始实施广泛的工业景观调查和保护计划。国际工业遗产保护委员会主席伯格伦（L. Bergeron）教授指出：工业遗产不仅由生产场所构成，而且包括工人的住宅、使用的交通系统及其社会生活遗址等等。但即便各个因素都具有价值，它们的真正价值也只能凸显于它们被置于一个整体景观的框架中；同时在此基础上，我们能够研究其中各因素之间的联系。整体景观的概念对于理解工业遗产至关重要。”
价值
历史价值
工业遗产具有重要历史价值。它们见证了工业活动对历史和所产生的深刻影响。工业遗产是人类所创造并需要长久保存和广泛交流的文明成果，是人类文化遗产中与其他内容相比毫不逊色的组成部分。忽视或者丢弃这一宝贵遗产，就抹去了城市一部分最重要的记忆，使城市出现一段历史空白。而更好地保护工业遗产，发掘其丰厚的文化底蕴，将使绚丽多彩的历史画卷更加充实。同时，这些深刻变革的物质证据对人们认识工业活动的产生和发展，研究某类工业活动的起步和过程具有普遍的价值。

7. 你怎么看电视、自媒体、报刊的中外文夹杂现象

个人认为，电视、自媒体、报刊的中外文夹杂现象，是时代发展，中西文化碰撞的必然结果。凭此就说是“文化不自信的体现”，实在有点言过其实。

中国文化底蕴深厚，汉字经过千年的发展与演变，成为历史上最古老的文字之一，自然有它无尽的魅力与神奇力量。而英语已然成为国际第一通用语言，要想与国际接轨，必然要接收英语带给中国文化的冲击。理性的看待中外夹杂现象是必要的，不能一味的批判，也不能任由其泛滥。

显然像“明天conference（会议）上，要对你那个report（报告）进行discuss（讨论）……”这样的夹杂是混乱的，既不是英文，也不是汉语。这样的语句是对两种文化的不尊重，也反映出说话者个人的文化素养水平的低下。这样的语句自然是需要遏制与纠正的。

但是，如果是“NBA”“CBA”“KHL”等国际通用缩写的词汇，则是正常的。我觉得真正是关注这些的人，即使不加标注也是理解他们的意思的。而对于不理解它们意思的人，关注的也就是表面，不知道又如何，而且看得多了，自然会知道“NBA”的意思，也算是多学了东西吧。如果说“美国男子职业篮球联赛”，就显得又繁琐又呆板，还不容易记住。现在一说“NBA”“DNA”，即使是完全不懂行的人也是知道的，反而说‘脱氧核糖核酸’，大家反而不知道说什么。所以，完全的抵制这些缩写，显然会造成与国际的脱节，也不利于人们的记忆。

我国向来提倡“吸取精华，剔除糟粕”，在面对中外文夹杂这个问题上，亦可如此，不必过于极端的去否认一切。

8. 有哪些良心的央视纪录片

1、美丽中国

为全面展现30年来中国装备工业取得的伟大成就，记录和传播为振兴中国装备工业做出突出贡献的先进人物及事迹，工业和信息化部和中央电视台联袂推出电视纪录片《大国重器》。《大国重器》电视纪录片由中国工业报社、《装备制造》杂志具体组织实施，联合拍摄。该片的播放将为实现重大技术装备国产化和我国工业发展的“中国梦”鼓与呼。刘宝恒对记者说：“拍摄这样一部电视纪录片，是我国几代装备人的梦想。

11、军工记忆

《军工记忆》摄制组历时十个月，行程数万里。是由国家国防科技工业局和中央电视台联合出品，国防科工局新闻宣传中心和中央电视台纪录频道联合摄制的系列电视纪录片。《军工记忆》系列在2013年1月首次上映，就获得了第19届中国电视纪录片长片十佳作品奖，随后每年陆续推出该系列，每集内容都围绕一定主题展开，史料丰富和真实。2013年1月首次推出军工记忆系列，内容包括水下长征、金戈铁马、豹啸长空、东风破晓。

12、改变地球的一代人

《改变地球的一代人》由央视纪录频道与英国BBC共同投资并联合摄制，共分“居住之所”、“行进之途”、“食物、火与水”三集，通过展示解决城市化难题的创新方式，重点介绍世界上最壮观、最具挑战性的一批现代工程项目带给地球的革命性变化，呈现出我们这代人正以前所未有的速度、祖先想象不到的方式重塑着地球。该纪录片于2013年3月11日至13日在央视综合频道（CCTV-1）每晚10点半档的《魅力纪录》栏目播出

9. 詹天佑修的京张铁路要变成高铁了吗

有媒体报道，京张线铁路改建高铁，已经开工一周年。

老京张线，建成于1909年，是中国人在积贫积弱中奋起，自主勘测、设计、施工的第一条铁路;新京张线，也就是京张高铁，已于2016年3月29日正式开工，如今已近一年，在老京张线建成110周年的2019年，将实现全线通车。作为世界上第一条设计时速350公里有砟轨道高速铁路，京张高铁建成后不仅会使两地运行时间由3个多小时缩短到1小时之内，更将为2022年北京冬奥会的成功举办，提供精彩、非凡、卓越的交通保障!

采访结束时，又传来好消息，美国当地时间3月16日，中车四方股份公司在芝加哥举行建厂动工仪式，总投资1亿美元、占地275亩的厂区即将拔地而起，标志着中国地铁出口发达国家最高纪录订单的生产正式启动。

此前，2015年9月3日，在詹天佑开启留学生涯的美国马萨诸塞州斯普林菲尔德市，中国中车在美国投资兴建的第一个制造基地正式破土动工，拉开了中国铁路装备在美国本土化制造、实现技术输出的序幕。詹天佑九天有知当笑慰，继承了前辈精神的中国铁路人早已超越了他当年“将不让欧美以前驱，岂仅偕扶桑而并骑”的梦想。

是啊，今日中国已不是100多年前的积贫积弱，也不是80年前的山河破碎，她正走向伟大复兴的未来，而京张线——一条普通的铁路已经并将继续见证这一切。