Ⅰ 中國工業設計大師都有誰
戴帆（DAI FAN）是當今國際上最有影響力的建築設計大師和明星建築師之一，其作品浪漫、特點鮮明，被稱為「現代設計的旗手」。近年來，他在歐美和中國、東南亞、 中東設計了當代全球最具代表性的一些建築，具體不妨網路一下。
Ⅱ 國內知名的工業設計大師有哪些
那就一大堆了，學術界的柳冠中，湯崇禧，石振宇等，堅果的陳興博，大業產品設計的瞿上，黃山手繪的嚴專軍。。。。。
Ⅲ 國內誰被稱為工業設計大師
戴帆（DAI FAN）創立了先鋒室內與建築設計事務所——共振設計集團與DESTROY建築事務所⌄共振設計集團與DESTROY建築事務所也是當代亞洲和中國知名度最高的頂級設計集團。曾榮獲環球設計大獎、亞洲設計大獎，在學術界和公眾中享有廣泛聲譽。
Ⅳ 誰知道中國工業設計大師有哪些 中國最有名的工業設計師是哪位
戴帆，是很多頂級品牌的設計師，獲獎無數，是共振設計集團的設計總監 。
Ⅳ 工業設計界有哪些著名的頂級設計大師
美國工業設計之父雷蒙德•羅維
是否還記得第一次喝可樂，那微妙而柔美的瓶子形狀在你心中久久留痕？從肯尼迪總統專機的徽標，到熟悉的灰狗長途車，雷蒙德•羅維在工業設計的領域里蓬勃飛揚。無限的想像，無盡的創造，工業設計之父的桂冠，舍他其誰？他就是美國工業設計之父雷蒙德•羅維。
雷蒙德•羅維——20世紀最著名的工業設計師，設計行業的先鋒者——將流線型與歐洲現代主義揉合，建立起獨特的藝術語言。他首開工業設計的先河，促成設計與商業的聯姻，並憑借敏銳的商業意識，無限的想像力與卓越的設計稟賦為工業的發展注入鮮活的生命元素。他一生起伏多變，職業生涯恢弘而多彩；其設計數目之多，范圍之廣令人瞠目：大到汽車、宇宙空間站，小到郵票、口紅、公司的圖標。無論上世紀中期的美國人意識與否，他們實際生活在雷蒙德•羅維的世界之中。
設計無處不在
雷蒙德•羅維生於1893年的巴黎，從小便對火車、汽車產生濃厚的興趣，立志從事設計。他獲得工程學學士學位之後，便應征入伍。一戰結束後，於1919年移居美國。當時的他已近30歲，而且幾乎雙手空空，卻以此為契機，開始誠心追逐童時的夢想。
最初，羅維為著名紐約第五大道的Macy設計時裝展示櫥窗，並先後擔任Vogue, Harper's等時尚雜志的插圖設計，以其特立獨行的藝術風格在時尚界佔領一席之地。1929年，他承接了第一份設計訂單，改良Gestetner復印機，從此涉足工業設計領域。這份訂單不僅時限緊，而且難度頗高，要求設計師在五天之內，為該公司的復印機做改型設計，使其外觀與效能雙向結合。羅維立即著手，設計了一個可移動外殼，將內部機器包於其中，並改變機器轉動曲柄、復印檯面的形狀，用「四條苗條，卻又堅實的支架」代替了以往突出粗壯的支架。由於羅維的靈感，「醜陋、笨拙」的機器搖身一變，成為「富有魅力的辦公傢具」，得以傳延了許多年。在設計之中，羅維應用人體工程學與審美理念，使該復印機在競爭中脫穎而出，銷量節節攀升。羅維的天賦與靈感激發創立了一個新職業——工業設計師。作為設計與行銷完美結合的第一例，羅維的首次生意開啟了美國工業設計的新紀元。
羅維奉行「流線、簡單化」理念，即「由功用與簡約彰顯美麗」，並帶動了設計中的流線型運動。他將一切「流線、簡單化」——大到宇宙飛船，小到郵票。較著名的作品包括——好彩香煙盒（lucky Strike）、GG1與S1發動機、可口可樂瓶、約翰肯尼迪紀念郵票、空間站、灰狗汽車以及標志；殼牌、埃克森公司商標；美國郵局的服務徽章；北極冰箱（Frigidaire）以及Studebaker Avanti車等。
時至1951年，他的工業設計公司如此多產，他可以驕傲地向世人宣布：「一個過著正常生活的普通人，無論身在城市還是農村，每日或多或少會與R.L.A（雷蒙德羅維公司）領銜或部分參與設計的物品，服務標識及其建築相接觸。」
最美的曲線是銷售上升的曲線
作為職業設計師，羅維在業界聲名鵲起，豎立起旗手形象。他宣揚設計促進行銷的新理念，認為功用化的設計對市場行銷大有裨益。他強調設計不是為了標新立異，而是為市場運作服務，並帶動了「好的設計」才能佔有市場的新概念。他說：「最美的曲線是銷售上升的曲線。」
美國大蕭條時期，好的設計與商業開始聯姻，而羅維的事業也蓬勃發展。他憑借設計，賦予商品不可抗拒的魅力，使那些幾乎沒有購買慾望的顧客慷慨解囊。
1934年，羅維為冰點（Cold point）冰箱設計了一個嶄新的形象。冰箱外型採用大圓弧與弧形，渾然一體的箱體使其看上去簡潔明快；冰箱內部也做了部分調整，奠定了現代冰箱的基礎。冰點登陸市場之後，年銷量從60000台到275000台直線飆升，整個企業界眼睛為之一亮。一時間，流線型成了消費者的采購目標，影響所及，到現在仍餘音繞梁。而羅維便是其首創者，並將它演繹得登峰造極。
1936年，羅維為賓夕法尼亞鐵路局設計的GG-1火車車頭是工業設計功能的另一明證。他摒棄了不計其數的鉚釘，採用焊接技術，製造機車頭外殼，不僅使其外形完整、流暢，而且簡化了維護過程，從而降低了生產成本。
在為可口可樂公司重新設計瓶形時，他賦予瓶子更加微妙，更加柔美的曲線。「它（可樂瓶）的形狀極具女性的魅力——這一特質在商品中有時會超越功能性。」羅維的設計在商業中獲得巨大成功，為可口可樂公司帶來巨大利潤。而可樂的經典瓶形亦迅速成為美國文化的象徵。
他將自己的設計哲學歸納為MAYA(Most Advanced Yet Acceptable極度先進，卻為人所接受）原則，並在他的所有創作中加以傳播。在其漫長的職業生涯中，簡潔、實用、充滿活力的作品，從羅維辦公室中源源流出。
動感之路
1930年，羅維受聘擔當Hupp汽車公司的資深顧問。他笑稱，這份僱傭合同是「工業設計師成為合法化職業的開始。」並解釋說「這是第一次，一家大公司在產品研發中向業外尋求建議。」自那之後，羅維與美國的汽車製造商們開始了漫長而又頗坎坷的合作歷程。
羅維將傾斜的擋風玻璃，內嵌式頭燈以及輪胎外殼引進汽車設計。早在汽油經濟成為世界關注焦點之前，羅維便倡導生產車體低，車形細的節油型汽車。「他與底特律設計流派中的奢華之風展開了曠日持久的對抗戰。」時代周刊曾載文評論道：「他有這樣的能力，經過幾番小小改動後，使生產線上醜陋的猛獸搖身一變，成為美麗的「獨特」之物；卻沒有能力改變汽車界的固執觀念——油老虎（耗油量大的汽車）就是油老虎，絕不允許一個設計花哨服飾的人（指羅維）改變它。」
1961年，在設計Avanti車時，羅維提出「重量即敵人」的口號。在他的力爭下，Avanti放棄了散熱器護柵。「在這個汽油短缺的年代，誰需要護柵？護柵總讓我聯想起下水道。」
盡管與底特律設計風格相去甚遠，但是他的許多設計作品，如1953 Studebaker Starliner Coupe和1963 Avanti一經亮相，便受矚目；時日今日，仍是汽車中的經典。1972年由三大汽車公司聯合發起的最佳汽車評選活動中，羅維的設計榮登榜首。汽車報宣布：「1953 Studebaker，一款長鼻、幾無修飾、卻具動感的轎車，被譽為眾車之中的經典。」
視覺沖擊
除去在汽車界的卓越成就，羅維無疑是世界上最具天賦的商業藝術家之一。
40年代，他開始承接產品包裝與企業形象設計，其起因源於一次打賭。長久以來，好彩香煙盒採用綠、紅兩色相間的包裝設計。1940年，美國煙草公司的老總擲金5萬美圓與羅維打賭，認定他改變不了這熟悉的形象。羅維接受了挑戰，著手將綠底色改作白色，使印刷成本降低；隨後在煙盒的正背兩面印上好彩的標識，增大了整個煙盒的醒目度。「改妝」後的好彩煙在商業上獲得巨大成功，其形象保持了40餘年。
在為殼牌公司重新設計公司標識時，羅維做了品牌改造，既延續了原有商標的貝殼概念，又將其風格化，使視覺效果更簡潔有力。
羅維曾如此詮釋他的商標設計：「我尋求一種強烈的視覺震撼力，令人即便是短短一瞥，也能留下深刻的印象。」
他確實做到了，他的成功設計：埃克森石油，灰狗長途客車，和納貝斯克餅干以其獨特的視覺沖擊力，吸引著眾人的眼球，令人過目不忘。
飛躍地球
一位紐約時報撰稿人曾評論道：「毫不誇張，羅維先生塑造了現代世界的形象。」但自從美國宇航局採用他的設計靈感之後，他的影響力便飛出了地球。
1967到1973羅維被美國宇航局聘為常駐顧問，參與土星—阿波羅與空間站的設計。他們需要他「確保在極端失重情況下宇航員的心理與生理的安全與舒適」。他的大膽設計——模擬重力空間；開設能遠望地球的舷窗——使三名宇航員在空間站中生活了長達90天。George Muller，美國宇航局一個負責人，在給羅維的感謝信中寫道：「宇航員在空間站中，居然生活得相對舒適，精神飽滿，而且效率奇佳，真令人難以置信！這一切都歸功於閣下您的創新設計。而這設計正是您深切理解人的需求之後的完美結晶。」
Muller預測，羅維的設計為人類的下一次重大飛躍奠定了基礎。羅維倍感欣慰，其後在提及他為宇航局所作的工作時，他說這是他最重要、最滿意的一份設計。
羅維的設計生涯一直持續到80多歲高齡，後返回法國，享受悠閑的旅行生活，直到1986年走到非凡人生的盡頭。作為美國工業設計的奠基人，他的一生，伴隨著美國工業設計從開始、發展及至頂峰並逐漸衰退的過程。毫不誇張地講：羅維的人生就是一部美國工業設計的發展簡史。被冠予工業設計之父的稱號，羅維當之無愧
Ⅵ 中國著名的工業設計師
戴帆（DAI FAN）是亞洲頂尖的設計師。設計領域從平面、產品到建築。當代最具影響力的設計大師，共振設計集團的設計總監 。
Ⅶ 工業設計界有哪些著名的頂級設計大師
你好！
克勞斯·雷曼
德國
威力·布萊徹
歐拉夫·巴斯克
德國
dyson
潘頓
丹麥
oraito
法國
··
這些都是世界上著名的工業設計師
還有好多的著名設計師
不依次列舉了！
如有疑問，請追問。
Ⅷ 中國有哪些工業設計大師
何人可，「中國設計日」的三大倡議者之一，設計引擎(Design Engine)創新聯盟發起人 ，「2014光華龍騰獎中國設計貢獻獎金質獎章」獲得者[3] 。主要研究方向包括產品設計理論與方法，設計管理，設計與商業模式。負責起草中國工業設計學科建設規劃與評估體系。
柳冠中，清華大學美術學院責任教授、博士生導師；中國工業設計協會副理事長兼學術和交流委員會主任；香港理工大學榮譽教授；中南大學藝術學院兼職教授和博士生導師；廣東工業大學博士生導師等。我國最著名的工業設計學術帶頭人和理論家。講授有《設計事理學方法論》等課程。
余隋懷，現任西北工業大學工業設計系主任，工業設計專業負責人、工業設計研究所所長和蔣氏基金工業設計培訓中心（CFIDTC）副主任、中國機械工程學會工業設計分會理事、中國工業設計協會會員、廣東省東莞市科技特派員等。
Ⅸ 有名的工業設計師有哪些中國最著名的工業設計師是誰
戴帆（DAI FAN），中國先鋒設計師中成名最年輕的一位，共振設計的藝術總監，引領著當今設計潮流，他提出了世紀的新設計宣言「超解放主義」，並在2013年舉辦個人設計個展「寵靈」。
Ⅹ 現在世界有哪些頂級工業設計設計大師
德國現代建築和工業設計的先驅——貝倫斯（PeterBehrens,1868-1940）1886-1891年貝倫斯在漢堡工藝美術學校接受藝術教育,後改行學習建築。1893年起成為慕尼黑分離派成員，1900年加入由藝術家、建築師、設計師組成的「七人團」，開始建築設計活動，1907年成為德意志製造聯盟的推進者與領袖人物，同年受聘擔任德國通用電器公司AEG的藝術顧問，開始其作為工業設計師的職業生涯。1909年，貝倫斯設計了德國通用電氣公司AEG的透平機製造車間與機械車間，在建築形式上摒棄了傳統的附加裝飾，造型簡潔，壯觀悅目，被稱為第一座真正的現代建築。除了建築設計之外，貝倫斯還為AEG做了許多產品設計，如電水壺、電鍾、電風扇等。這些設計沒有一點偽裝和牽強，使機器在家居環境中能以自我的語言來表達。貝倫斯在AEG這個實行集中管理的大公司中發揮了巨大作用，他全面負責公司的建築設計、視覺傳達設計以及產品設計，使這家龐雜的大公司樹立起一個統一完整的鮮明形象，開創了現代公司識別計劃的先河。AEG的標識經他數易其稿，一直沿用至今，成為歐洲最著名的標志之一。貝倫斯還是一位傑出的設計教育家，他的學生包括格羅披烏斯,米斯和柯布西埃,他們後來都成為20世紀最偉大的現代建築師和設計師。包豪斯創始人——格羅披烏斯（WalterGropius,1883-1969）格羅披烏斯出生於柏林的一個建築師家庭，青年時代曾在柏林和慕尼黑學習建築。1907年起在貝倫斯的事務所工作，1910年與邁耶合夥在柏林開設建築事務所，並於次年合作設計了採用大片玻璃幕牆和轉角窗的法古斯工廠。1919年，格羅披烏斯在德國魏瑪創建了建國立建築學校，簡稱「包豪斯」，其目的是培養新型設計人才。學校重視基礎訓練，逐漸形成以平面構成、立體構成和色彩構成為特色的基礎課程。學校主張藝術與技術的統一；動手能力與理論素養並重；強調設計的目的是人而不是產品；提倡在掌握手工藝的同時，了解現代工業的特點並遵循自然與客觀的法則來進行設計。1925年，由於受到反動政府的迫害，包豪斯遷往德騷,格羅披烏斯提拔了一些優秀的教員，完善了教學計劃和設施，並設計了新的包豪斯校舍。1928年，格羅披烏斯迫於各種壓力，辭去包豪斯校長職務。1937年，格羅披烏斯到美國哈佛大學任建築系主任，並創立了協和設計事務所。格羅披烏斯是二十世紀最重要的設計師，設計理論家和設計教育的奠基人，他對二十世紀現代設計的影響是難以估計的。菲亞特之父——平尼法尼那（Pininfarina，1893-1966）平尼法尼那生於杜林，是11個孩子中最小的一個。小時候在兄長的作坊幹活，17歲時他就設計了菲亞特零號的車身。1920年，平尼法尼那來到底特律，但他拒絕了福特的工作邀請，返回了義大利。平尼法尼那曾參觀過福特汽車公司的流水裝配線，印象深刻，但是他認為義大利應該走一條不同的道路，一條是美國大批量生產廉價小汽車，目的市場是廣大的人民大眾，另外一個是高檔的汽車，只小批量生產，保持高價位，保持義大利傳統的馬車製作方法，汽車是半手工的。戰後，他開設了自己的汽車工廠，設計與生產高級小汽車。希望能夠在菲亞特的美國式大批量生產之外開辟一條新的生產線。1947年在紐約現代藝術博物館展出的平尼法尼那設計的西西塔里202小汽車，被譽為「流動的雕塑」。1951年，美國納什公司要求平尼法尼那設計多款小汽車，這是美國的汽車公司第一次聘請歐洲設計師。平尼法尼那去世後，他的兒子薩吉奧繼承父業，設計了一系列的法拉利跑車，成為義大利工業設計的代表之作，享譽全球。德國新藝術運動領袖——威爾德（HenryVandeVelde，1863~1957）威爾德是比利時建築師、設計教育家，他在德國活動比在本國更有影響，並一度成為德國新藝術運動的領袖，德意志製造聯盟創始人之一。他曾在安特衛普和巴黎學畫。1891年起他在莫里斯影響下轉建築設計。他在布魯塞爾的於克勒設計自己的住宅時，為尋求「非裝飾形式」提出裝飾必須是新穎的，不能因襲歷史，還要合乎理性地運用材料，「合理」地應用裝飾以表明物品的特色與目的。1897年，他在德國慕尼里和德累斯頓兩地與人合「工業藝術裝飾營造工場」，依靠藝術家與手工藝人的合作，開展設計製作。1900年他應邀任魏瑪大公的顧問。1906年起，由他主了魏瑪市立工藝學校（包豪斯的前身）。他還是個設計理論家和教育家，被人稱為歐洲大陸的莫里斯。盡管他曾聲稱，他所有工藝和裝飾作品的特點都來自一個唯一的源泉，即「理性」。但另一方面又堅持設計師在藝術上的個性，反對標准化給設計帶來的限制，在1914年德意志製造聯盟的年會上抵制穆特休斯的標准化主張。這場爭論事實上代表了一個世紀以來德國設計美學爭論的焦點。最後穆特休斯不得不屈服，這也說明了他在德國設計界的影響力。現代家庭室內設計的表率——彥森（JacobJensen，1926~）彥森是丹麥著名工業設計師，出生於哥本哈根，1942年起他在其父親的公司里當室內裝飾工，1948~1951年在哥本哈根實用藝術學校學習。畢業後在設計師事務所工作，1959年到芝加哥伊利諾伊大學教授工業設計，1961年在哥本哈根開了自己的設計事務所，1963年開始為B&O公司進行產品設計，直到1993年B&O公司幾乎所有的視聽產品都出自彥森之手。他的設計趨向「硬邊藝術」風格，採用拉毛不銹鋼和塑料等工業材料製作機身，造型十分簡潔高雅，且操作簡易，將B&O的視聽產品推向了國際市場的最高層次。此外，1979~1986年他還為丹麥J.P.集團設計了著名的「Logicar」，1984年開始丹麥MaxRene公司設計手錶，飾物和小汽車等，1991~1993年為德國Gaggenau公司設計了系列廚房設備，他的設計保持著簡潔、高雅、明快的一貫風格，給國際工業設計界吹入了一股清新的風氣。新材料運用的先鋒——潘頓（VernerPanton,1926-1998）潘頓是丹麥著名工業設計師，1947-1951在丹麥皇家藝術學院學習，曾在雅各布森的事務所工作過，後定居瑞士巴塞爾。潘頓在探索新材料的設計潛力的過程中創造出許多富有表現力的作品，頗有影響。從50年代末起，他就開始了對玻璃纖維增強塑料和化纖等新材料的試驗研究。60年代，他與美國米勒公司合作進行整體成型玻璃纖維增強塑料椅的研製工作，於1968年定型。這種椅可一次模壓成型，具有強烈的雕塑感，色彩也十分艷麗，至今仍享有盛譽，被世界許多博物館收藏。潘頓還長於利用新材料來設計燈具，如1970年設計的潘特拉燈具，1975年用有機玻璃設計的VP球形吊燈。同時，他還是一位色彩大師，他發展的所?quot;平行色彩"理論，即通過幾何圖案，將色譜中相互靠近的顏色融為一體，為他創造性地利用新材料中豐富的色彩打下了基礎。