工业和音乐融合哪个好

‘壹’ 工业金属摇滚与重金属摇滚的具体差别

Heavy
Metal
重金属
“重金属”必须具备狂吼咆哮或高亢激昂的嗓音、电吉他大量失真的音色、再以密集快
速的鼓点和低沉有力的贝司填满整个听觉的背景空间，而构成一种含有高爆发力，快速
度，重量感及破坏性等元素的改良式摇滚乐。通常泛指传统的主流派重金属或无法分类
到其他重金属流派里的重金属乐。
代表性乐队：AC/DC,
Accept,
Judas
Priest,
Iron
Maiden,
W.A.S.P.
Instrial
Metal
工业金属
Instrial
Metal
工业金属,顾名思义所有的音乐就是非常的工业,大部分的歌曲都加入
一些工业声音,包括打铁声,蒸汽声.所
呈现的是高分贝的音乐。工业金属源于电子音乐
，乐队除了基本乐器之外，一般都有混音器或电子琴，技
术上采用大量冰冷的电脑采样
音效，穿插以机械或金属器具的撞击声代替传统打击乐器，加上电子式的节
拍，给人黑
暗，晦涩的感觉，同时它也使用了大量的失真效果，故称工业金属。歌词方面多为自省
，自责，
虚无和幻化的内容。
代表性乐队：Fear
Factory，Ministry，Nine
Inch
Nails，Meat
Beat
Manifesto,Gra
vity
Kill，Orgy，
Pigface

‘贰’ 什么是音乐工业化音乐工业包括哪些

就是把音乐包装成商业产品进行复制与量产，比如像MP3类的音乐载体，板子上运用音乐芯片来进行控制播报，像九芯的N9100MP3芯片

‘叁’ 你觉得电子乐和传统民乐的融合怎么样

电子乐和传统民乐的融合会是一次全新的碰撞，擦出不一样的火花。

华流才是顶流，国潮正在走起，未来是属于国潮的。

‘肆’ 工业摇滚和重金属摇滚有什么区别啊

起缘于美国的摇滚乐在60年初终于发生了巨变，那就是由The Beatles开始一群英国乐团在一瞬间打进了美国市场，就有人将这件事称为第一次英伦入侵，不过还好当时在美国仍有一些团和他们分庭抗礼，如组合相似披头而曲风充满沙滩、阳光、美女、浪板等加州美景的Beach boys 。此外充满民族曲风的名谣摇滚亦紧接而生，但除了Bob Dylan外，以居尔特或爱尔兰等曲风鲜明的英国歌手亦不乏其中，但在60年代末美国乐团又再次主领大局，那就是以3J(Jim morrison、Jimi Hendrix及Janis Joplin)引领而起的迷幻摇滚成为当时最受欢迎的摇滚乐，不过除了Grateful Dead外大部分的迷幻团都相当早夭，在迷幻摇滚势微后，随即迈入风光的摇滚年代。 经由60年代的铺陈，遂使70年代的摇滚曲风丰富至极，由David Bowie引领而起的华丽摇滚就是在70初蹶起的，此外为了不栯于既有的摇滚类型，前卫摇滚、古典摇滚和艺术摇滚也随即而起并成为当时乐界的新像，既而爵士摇滚亦逐渐扬名，此外横跨整个70~80年代最受欢迎且最长寿的重摇滚（重金属）产生了，或许在现在而言Led Zeppelin、Deep Purple、Black Sabbath的分贝soso，然而在当时可说是震耳欲聋的摇滚类型了，此后经由不断的演进heavy metal一直受摇滚迷的青睐，此外在70年代还有跟HM曲风迥异的乡村摇滚、加州摇滚和南方摇滚亦深受欢迎。假若我们说60年代的盛事是英伦入侵，那70年代的盛事非瞬间窜起于70年代末的庞克摇滚莫属，但就如60年代末的迷幻摇滚般，庞克亦不长命。 进入80年代除了初期仍还有庞克风外，夹着70年代余威的重金属便成为领导地位，且几乎风光的80年代都是由重摇滚(重金属)拢断，但他们仍是求新求变的，风格决不同以往，故又有新浪重金属的称号，在重摇滚的强势下，除了蓝领摇滚、流行摇滚和融合雷鬼曲风的摇滚外，要能闯出一片天就得以技巧取胜，所以一些强调速弹和速度的摇滚遂应运而生，而他们引起的风潮亦不容小觑，至今速金仍然有广大的听众。 接着90年代初期引领摇滚潮流的即是西雅图之声油渍摇滚，但随即被充满电子音乐的英伦摇滚所淹没，而因这些来自英国各地的乐团很快的征服新一代的摇滚迷，故将之称为第二次英伦入侵。此外90年代末期带有庞克风或充满电音的的一些另类摇滚也虏获相当多的歌迷。或许摇滚风潮不在，承如麦克阿瑟所言老兵不死只是凋零，但摇滚新血不断产生，电音、工业、嘻哈...，或许摇滚曲风已不若以往，但至少是另一种摇滚型态的延续。 给博大精深的摇滚乐分类其实是很愚蠢的，也是片面的、主观的。不过这里分类整理的目的是方便大家对摇滚乐有一个大体上的了解。 硬摇滚(Hard Rock) 60年代初由布鲁斯发展起来的一种摇滚乐风格，具有比较强烈的吉他失真，吉他比较复杂，主音吉他成分较多，布鲁斯味比较浓。最早的摇滚乐队如ROLLING STONES，The WHO，BLOOD SWEAT & TEAR等，以及后来的LED ZEPPELIN，AC/DC，CHEAP TRICK等可以说是硬摇滚乐队。硬摇滚与重金属通常不太容易区分，不同的人有不同的区分方法。有人认为70年代以前的叫硬摇滚，70年代以后的叫重金属；有人认为吉他失真小一点的是硬摇滚，吉他失真强一点的是重金属；有人认为头发半长不短的是硬摇滚，长头发的是重金属；还有人认为美国乐队是硬摇滚（美国人把METALLICA叫做硬摇滚乐队），其他国家的就是重金属；我的看法是节奏吉他表现力比较弱的是硬摇滚，节奏吉他的riff表现力强且成为歌曲主导力量的是重金属。不过也没有必要区分的这么清楚，硬和重，都是我们喜欢的音乐气质啊。 60年代末由布鲁斯和硬摇滚发展起来的一种摇滚乐风格，具有金属质感的吉他失真和反复的吉他riff是重金属最主要的特征，重金属涵盖的范围非常广泛，而且类别繁多，是70年代以来摇滚乐最大的一个分支，也可以说是最正统的摇滚乐。典型乐队包括BLACK SABBATH（第一支重金属乐队），MOTORHEAD，IRON MAIDEN，SLAYER，BATHORY，DEATH，DARKTHRONE等等。重金属与硬摇滚通常混为一谈，参见硬摇滚。重金属这个词曾经被滥用过一时，80年代不少流行金属甚至流行摇滚都被冠以“重金属”一称，不少人就此被误导。在我们这里，重金属具有更为广泛的意义。

‘伍’ 音乐和商业怎样结合

这个其实要看你自己喜欢什么` 学什么！比如你是学钢琴的` 你钢琴练好首先就保证了你以后可以有个稳定的收入 比如家教或自己开个学班什么的都成` 在这方面进行的同时 你也可以自己联系制造商或者加盟 可以想想看来卖乐器方面或别的跟音乐有关的东西` 毕竟你有了一定的音乐底子`` 也可以经营别的东西` 但如果你想要说经商跑业务之类的 怕是无法跟音乐融合``！

‘陆’ 跪求:PUNK是什么.商业摇滚和工业摇滚有什么区别.重金属和死亡金属又有什么不同.

PUNK ROCK其实又回到了三个和弦加上强而有力的节拍，以及容易跟随的旋律的结构，只不过表达的方式上更讲速度，声音更噪而大，攻击性的风格更强烈，1960年末、早期的几支团体，如“Velvet Underground”“the Stooges”和“New York Dolls”，比较像是从“garage rockers”—车库摇滚乐手起步的过程，并没有普遍性的造成一种风潮，然而大西洋两岸，PUNK ROCK都在不断的蕴酿，直到七零年代中期，年轻人追求音速上的快感，并试图与重金属或硬式摇滚乐区隔开，因而在纽约有了第一个PUNK ROCK团体“Ramones”，在伦敦则是有了“Sex Pistols”。 虽然两支团体在两个地方的遭遇大不相同，“Ramones”如同泡沫的出现并且未真正在排行榜上有过多耀眼的成绩，“Sex Pistols”却是在英国造成轰动并创下好几首英国榜的畅销作品，然而之后的发展也同样的路线歧异，美国直到1980年代末才有独立摇滚与现代摇滚被受到重视，英国却是在“Sex Pistols”之后如雨后春笋般地出现一堆PUNK ROCK团，the Clash及Joy Division都先后发挥了更大的影响力，进而刺激了1980年代初new wave时代的来临。 整个1980年代，PUNK ROCK在英美都被以硬式摇滚或硬蕊摇滚[hardcore]的名义冠上用，直到1990年代初期，Green Day以“punk revivalists”的形象出现，将它从地下或独立色彩的情况扶上主流市场，PUNK ROCK才又再度跃为主流。不过，很快的在唱片工业的机制下，PUNK ROCK又迅速和其它流行音乐融合在一块儿，今天要听到只纯粹作庞克摇滚的团，几乎很难不加点 heavy metal或其它的音乐元素，PUNK ROCK似乎出现的时间都很短暂，但都对之后的流行乐坛产生巨大的质变。

代表人物： The Clash、The Jam、The Ramones 、 Blondie、Television、The Sex Pistols 、Wire、 Siouxsie & the Banshees、The Buzzcocks 、Bad Religion、X 、Johnny Thunders、English Dogs、Stranglers.Rancid ,Nirvana.

起源时间：1970年代中期 起源地点：英美

PUNK ROCK,于1975左右兴起,主题中充满了无政府主义.暴力.毒品.死亡.性交..等..等,对社会不满的言辞,60年代追求乌托邦理念的失落为PUNK兴起的主要背景.绝大多数的PUNK团对音乐的看法偏向不重技术性,且直接,反叛而狂烈!!到了80年代,PUNK风潮趋向于崩解,走向了后PUNK时期(Post Punk),但PUNK的精神至今仍不断延续下去!

‘柒’ 沈阳工业大学和沈阳音乐学院哪个好

两个学校根本没法比，除非你是学音乐的，选择去沈阳音乐大学，沈阳工业大学也没有音乐专业，沈阳工业大学是工科综合性大学，一批本，需正常参加高考，无艺术特长加分。
所以如果你想报考正常的大学，肯定是沈阳工业大学好。

‘捌’ 电子音乐和工业音乐有什么区别

电子音乐作曲更偏重于创作，利用不同的音响素材，组合成一定规模有一定意义的乐曲，包括应用型电子音乐作曲与纯电子音乐作曲。电子音乐制作偏重于编配，包括乐队的电子音乐配器，音响工程等。

‘玖’ 音乐制作专业好就业吗

音乐制作专业好就业，无论是广告行业、服务业、还是互联网技术、或是是多媒体设计层面全是能够的。随后之后能够做原创歌手、写作型超级偶像、去音乐公司、音乐工作室挑选确实许多 。但是啊，学习音乐真的是要累积和想象力的。
音乐制作专业就业前景
音乐制作专业就业前景比较好。
电视广播新闻媒体、互联网媒体、文艺表演团队、教育领域、影视广告制作企业、音像制品制做出版发行组织、宣传广告企业、商业服务录音室、日本动漫视频后期制作有关产业链、游戏开发有关产业链、艺术学校、影视制作多媒体系统企业机关事业单位有关职位。

‘拾’ 科学技术对音乐有什么影响

科技的影响显而易见。合成器，新音色，新的制作软件和设备，录音技术blabla。现场音乐的生产也被改变，给我们的感官体验都更好了。不再赘述。

还有一点我觉得比较重要，也和传播模式密不可分，就是：降低了音乐的生产门槛。
比如现在满世界都是“独立音乐人”，每个人都能搞音乐，只要具备一点素养和头脑，就可以通过简易的软件捣鼓出音乐作品来，并通过新的传播模式自我营销。
2.传播模式：
传播门槛降低，传播方式变丰富，让音乐更容易获取，却更难以成名。这也是唱片工业崩盘最大的因素。
在科技还没把互联网、新媒体、各种社交网络带给广大人民群众，并以此深深改变大众生活方式、信息获取方式的年代，唱片工业掌握了传统媒体的通路，并可以覆盖他们，可以说是通过财力、权力，把音乐强制性的传播给听众。因为你每天获取信息的方式和习惯就是看电视，听广播，读杂志报纸，能上这些渠道的就是唱片公司生产的那些歌手和音乐，别人挤不进来，而你也别无选择（并且那个时代一般人也不会觉得就只有这些文化产品很匮乏）。
科技发达之后，传媒行业信息传播的模式本身就被改变了，音乐行业这套老路子当然行不通了。同时网络新媒体、社交媒体各种东西的诞生，让所有人都能“自发声”“自传播”，依靠他人的“分享”，而非“权力”这个东西去传播音乐。就算唱片工业还控制传统媒体，但那也不是你我获取信息的主要渠道了，所以为啥现在纯靠生捧根本捧不出新人，大歌手发片了我们也都没听说过。
好处是，对于我们广大听众来说是非常幸福的，能非常轻易迅速的得到世界上各种音乐，包括很多工业体系外的，只要你想。听音乐的人对于音乐的接收习惯变得更加主动化、有选择性。
这也能解释为什么现在音乐的断层和代沟这么多，比如我同学都在听苏打绿卢广仲张悬，我同龄的亲戚的同学都喜欢许嵩阿悄，不知道卢广仲是谁。另一方面我觉得也是市场越来越细分的助力器吧。
3.商业模式：
唱片：最主要就是影响了这个生态链。以前大家没有互联网这个东西，更没有这么多免费曲库，只能买唱片。现在这个东西不灵光了，不光改变商业模式，而且对音乐风格的流行和发展会有很大影响，比如会影响一堆靠卖唱片赚钱的音乐类型和歌手的发展。
另外唱片的消费习惯也被改变了。以前买唱片是预付性消费，很多时候我们是因为主打歌好听或者封面好看、文案吸引人，才买唱片，花了钱才听到里面的音乐好不好。现在都是知道口碑以后才会去买唱片，跟上大众点评一个道理，所以我个人觉得很多产业内的包装工序和惯用逻辑都失效了。
演出：唱片不灵光，版权又混乱，只有靠演出赚大钱了。在这里有一些人很受益：一是音乐风格在现场演出吃香的人（比如为啥摇滚这几年回春了，还有唱跳型艺人其实商演赚很多），还有就是那些靠唱片红利年代积累起名气的人或者现在人红歌不红的人（因为商演决策人往往是金主方，他们不懂音乐，只看名气，新生代不好卖，过气歌手霸占很大市场）。
既然好好做歌做音乐看不到短期效益，唱片公司当然都去赚快钱了嘛。最后正能量一下，我还是相信这种传播模式利于真正的好音乐走出来的。社会发展有其科学的逻辑和规律，还是相信在这个历史发展规律下，音乐行业会逐渐好起来。